Семейный портрет екатеринбургской науки — так кратко можно охарактеризовать новую выставку, посвященную местным научным школам и их лидерам.

Со среды по воскресенье выставка открыта для всех желающих. Экскурсии проходят по выходным в 14:00. Заказ экскурсии для своей группы — по номеру телефона 350-84-05.

Подробнее о выставке
Билеты по ссылке
Доступна оплата Пушкинской картой

Экспозиция посвящена развитию IT-отрасли в Свердловске-Екатеринбурге.

Партнеры выставки: СКБ Контур и Екатеринбургский информационно-вычислительный центр РЖД.

Посетить выставочный проект можно по входному билету на площадку, еженедельно со среды по воскресенье.

Подробнее о выставке
Билеты по ссылке
Доступна оплата Пушкинской картой

Выставка посвящена двум ключевым периодам развития IT-отрасли в Екатеринбурге. Советской эпохе, начиная с 1959 года, когда в вузах, проектных институтах и на предприятиях Свердловска начали появляться вычислительные центры, решавшие производственные задачи, и 1990-2000-м годам, когда началось становление частного IT-сектора, и были созданы первые уральские IT-компании: «СКБ Контур», «Корус» и «Лик».

Подробности и билеты по ссылке
Доступна оплата Пушкинской картой

Семейный портрет екатеринбургской науки — так кратко можно охарактеризовать выставку, посвященную местным научным школам и их лидерам. Среди них геолог Константин Матвеев, металлург Аким Головин, физики Сергей Вонсовский и Сергей Сидоров, металловед Виссарион Садовский, химик Исаак Постовский, биолог Николай Тимофеев-Ресовский и ботаник Адольф Мокроусов, астроном Клавдия Бархатова и археолог Елизавета Берс.


Подробности и билеты по ссылке
Доступна оплата Пушкинской картой

Спектакль посвящен глубокому исследованию темы лета во всем ее многообразии. В центре внимания – феномен этого времени года, которое часто называют «маленькой жизнью». Перформанс охватывает широкий круг личных контекстов: от воспоминаний об «идеальных» или, наоборот, неудавшихся отпусках до опыта проживания жарких месяцев вовсе без отдыха. Через призму человеческих историй актеры рассмотрят летние мечты, грандиозные планы, реальные итоги, а также надежды на грядущий сезон.

Плейбэк — это театр импровизации, где сами зрители становятся авторами. Они делятся историями, а актёры здесь и сейчас превращают их в мини-спектакль. Это искусство для тех, кто ищет настоящих эмоций и живых встреч.

Билеты

В рамках выставки «Роковый корпус» в Креативном кластере «Л52» стартует цикл лекций, посвященный развитию рок-музыки в Свердловске. Музыковед Тимофей Чаплюк расскажет, почему наш город стал одним из самых активных рок-городов, как появлялись песни, которые знают далеко за пределами Екатеринбурга, и какое влияние уральский рок оказал на всю российскую музыку.

Встречи будут проходить раз в месяц. На первой лекции поговорим о том, что такое Свердловский рок.

В конце семидесятых, с началом деятельности студии «Сонанс», началась активная фаза существования свердловского рока. Пройдя через расколы, новые высоты, смены формаций, а порой и полный уход музыкантов из рок-музыки, свердловский, а затем и уральский рок превратились в ещё одно культурное явление.

Каким был путь свердловских музыкантов? Почему в 70-е у них не было своих песен? Отчего в Свердловске играли заумную музыку больше, чем в других городах? И как Свердловский рок «захватил» СССР и почему до сих пор актуален?

Перед началом мероприятия гостей ждет кураторская экспресс-экскурсия по выставке «Роковый корпус».


Билеты онлайн

В продолжение разговора о предпосылках и начале Гражданской войны в Испании, гостям новой лекции будет предложено пройтись по основным операциям этого конфликта:

- почему под Гвадаллахарой было такое ожесточенное сражение;

- как пала республика басков;

- кто погубил лидера каталонских коммунистов;

- почему Мадрид продержался до самого конца войны;

- в чем причины победы режима Франко.

Если эти вопросы интересны, приходите на лекцию Артёма Коробкина в Креативный кластер «Л52».

Билеты

О чем этот спектакль? Это большое многофигурное действо, вдохновленное поисками авангарда 1920-х годов – художественным супрематизмом, конструктивизмом, динамикой поэзии Владимира Маяковского и Велимира Хлебникова.

Спектакль рождается на пересечении линий и звуков, рифмующихся с архитектурой самого здания. Костюмы и декорации здесь – как живые полотна авангарда. Все действо пронизано фантазиями о новом мире и новом человеке, о городе будущего, где искусство, инженерия и поэзия сливаются в единый поток. Зритель становится соучастником этой экспериментальной театральной, визуальной и звуковой симфонии.

Зрители не сидят в креслах – они перемещаются по зданию вслед за действием. Вместе с героями вы окажетесь:
• в фойе, где родится сам «Дом Будетлян» под стихи Маяковского и звуки авангардной музыки;
• на уникальной лестнице-колодце, где хор исполнит футуристические мантры, а тени танцоров сплетутся в самонапряженные конструкции;
• в длинном коридоре второго этажа, где оживут воспоминания реальных жильцов дома-коммуны;
• в изящном двусветном зале, где в финале встретятся все линии действия – поэзия, танец, свет и бетонные своды.

Билеты можно приобрести в кассе кластера
Обязательная регистрация

Фото – Алексей Пирогов

Размышление о том, как «особенным» людям существовать в современном социуме. В центре внимания оказывается их собственный взгляд на отношения, семью и жизнь в целом. Проект переводит дискуссию из плоскости обсуждения социальных или медицинских проблем в формат откровенного разговора на сцене о возможности быть счастливым.

В основе действия лежит соединение классической литературы и документального театра. Литературной базой для постановки стал роман Федора Достоевского «Неточка Незванова», который переплетается с реальными историями и размышлениями участников.

Режиссер: Антон Елисеев
В спектакле заняты: Виктория Лемешенко и Юрий Итунин

Билеты можно приобрести в кластере

Спектакль создан Открытым Студийным Театром и артистами Городских актерских мастерских Музея истории Екатеринбурга, по мотивам автобиографической прозы уральского писателя Николая Никонова.

Атмосферные воспоминания о периоде детства, которое пришлось на довоенные годы Свердловска. История взросления, пронизанная любовью к окружающему миру: бабушке, птицам, соседкой девочке, одуванчикам, родителям, солнышку в березах. Насколько тот мир далек от нас, или детские воспоминания — это то, что сближает людей разных поколений...?

При создании спектакля творческая команда встречалась с семьей писателя, и некоторые рисунки внука Никонова стали частью художественного мира постановки.

Автор идеи постановки: Ася Запольских Режиссер: Ирина Лядова В ролях: Георгий Канафеев, Ася Запольских, Николай Нечаев и участники Городских актерских мастерских Данила Шумков и Мила Орлова.

Продолжительность: 1 час 40 мин.

Стоимость: 600 руб.

Купить билет

Студия «Искреннее искусство» представит спектакль «Линии сердца», посвящённый проживанию эмоций нейроотличными людьми. Во время полугодовой лаборатории «Линии сердца» взрослые с ментальной инвалидностью через телесную и арт-терапию пытались понять, как по-разному каждый может проживать одну и ту же эмоцию, учились рассказывать, что они чувствуют в определённый момент и делились лайфхаками по преодолению грусти и злости. Вас ждёт эмоциональная постановка в духе научного эксперимента.

Студия «Искреннее искусство» работает в АНО «Благо дело», в ней играют нейроотличные люди с очень разным восприятием мира. В результате исследований лаборатории «Линии сердца» будет выпущена книга, в которой актёры и художники студии поделятся своим уникальным видением казалось чувств и эмоций. Проект поддерживает Благотворительный фонд Владимира Потанина.

Режиссёр Екатерина Юркова
Художник Мила Орлова

Мероприятие театра О.С.Т., где текст будет не у актеров театра, а у зрителей. Участникам Открытой читки будет предложена пьеса и роли для чтения вслух. Больше никаких зрителей — мы все участники события. Поэтому приготовьтесь приятно провести вечер за совместным чтением.

Билеты онлайн

В рамках событийной программы выставочного проекта «Роковый корпус» вместе с арт-группировкой «Печь Мерч» создадим авторские принты на одежде. Нашивки, трафареты, акрил, коллажи на ткани, культовые надписи и визуальные образы эпохи рок-клубов помогут превратить обычную одежду в личный арт-объект.

В СССР не было развитой индустрии официального рок-мерча. Поэтому всё, что выглядело как «фанатская одежда» почти всегда было ручной работой — расписывали и кастомизировали куртки, джинсовки и сумки. Это была не просто одежда. Это был способ показать свою принадлежность к музыкальной и культурной среде.

В пространствах экспозиции «Роковый корпус» можно найти джинсовки и кожанки, расписанные названиями известных западных рок-групп, с которых начиналось увлечение этим музыкальным направлением в Свердловске. На мастер-классе создадим памятные вещи с вашей любимой уральской рок-группой.«Печь Мерч» знают толк в музыкальном мерче: они создавали и создают мерч для екатеринбургских музыкантов и не только.

Одежда не входит в стоимость мастер-класса. Её нужно взять с собой. Лучше всего подойдут вещи из хлопка, джинсы: футболки, шопперы, лонгсливы, а также джинсы и джинсовки. Также есть возможность предоставления футболок/шопперов на мастер-классе за дополнительную плату.

Билеты онлайн